Un Viaje por Irena Marie Rieband. (Parte 1ª)

Esto es una historia de mi viaje a recuperar la confianza –desde la debilidad del dolor, investigando las causas del deterioro en trompistas y posibles curas, y encontrando el camino de regreso a una forma de tocar alegre y saludable.

 Antecedentes

   La primera vez que oí el sonido de la trompa fue en la iglesia, cuando yo tenía 5 años y fui cautivada por su sonido. A la edad de 9 años comencé a tocar la trompa en la escuela, a los 14 años recibí lecciones de Derek Taylor en la Royal Academy y dos años más tarde recibí una beca para estudiar en la Purcell School, estudié en la Universidad de Londres con Julian Baker y también recibí clases privadas de Fergus McWilliam en Berlín. En ese momento, no me preocupaban los aspectos técnicos a la hora de tocar la trompa. Cuestiones como instrumento, boquilla o embocadura no eran una preocupación para mí. Yo podía tocar cualquier cosa y siempre podía contar con un sonido natural.

   Durante un ensayo  de la Sinfonía Nº3  de Schumann, tocando como trompa solista  a los 23 años, y en la época en que yo estaba pensando en embarcarse en  audiciones, fui repentinamente sorprendida por un dolor en el coxis. Traté de seguir viviendo en la esperanza de que el dolor pasara, pero pronto ya no era capaz de sentarme, o tocar en la orquesta. Al principio yo estaba buscando ayuda en la medicina convencional, pero descubrí que mi columna vertebral se encontraba en excelentes condiciones y todas las visitas a los cirujanos ortopédicos, radiólogos, ginecólogos y especialistas en la osteoporosis resultaron infructuosos, y humillante, incluso. Nada ayudó. Llegue a  temer que no podría ni sujetar la trompa en la mano.

    Siete años más tarde, cuando empecé a tocar  de nuevo después de un tratamiento prolongado y haber trabajando como profesora universitaria en marketing y gestión de orquesta, me encontré perpleja. Nunca antes había pensado en los mecanismos de tocar, y ahora se me presentaban unas cuestiones técnicas difíciles que antes no conocía.

     Mi cuerpo estaba forjado con las siempre cambiantes tensiones. No podía encontrar la manera antigua de respirar o producir mi sonido antiguo. Probé una técnica tras otra, pero cada vez me golpeaba con una pared, reaccionaba emocionalmente a los consejos de los profesores y  experimentaba un miedo escénico grave, que nunca había experimentado. Este era un dilema para mí, porque yo estaba buscando ayuda externa, y mi interior no era capaz de seguir cualquiera de los consejos que me daban. En primer lugar, yo no podía entender por qué tocar la trompa  llegó a ser tan difícil, cuando me comparaba con la experiencia previa, en realidad era en hecho fácil. En resumen, he perdido toda la fe en mi misma. Comencé a mirar las cosas desde una perspectiva más amplia, lo que sin duda ayudó. Los Trompistas tienen su propia técnica, su propia manera de respirar, su propia explosión, incluso a su propia manera de sostener el instrumento. Empecé a darme cuenta que aunque muchos músicos parecen estar solo en el escenario y hacen su trabajo sin ningún tipo de inhibiciones, cada uno tiene su propio umbral personal de la resistencia. Algunos músicos no experimentan un fracaso, mientras que otros tienen algunos problemas puntuales relacionados con temas como la ansiedad interna, tensión muscular, o el miedo escénico, que a veces puede incluso llevar a una crisis y un colapso total.

   Nosotros tenemos que aprender a valernos por nosotros mismos. Creo que es la esencia de todo el problema. Comencé a experimentar con distintas técnicas, ejercicios de respiración, ejercicios físicos, mentales y equipos auxiliares. Todo esto ayudó en cierta medida. Pero sólo cuando fui totalmente consciente de la importancia de mi propia experiencia en la búsqueda de lo que es correcto para mí, los problemas técnicos con los que luchaba hasta el momento, de repente empezaron a desaparecer. Me alegro que ahora puedo tocar en una orquesta profesional como primer trompa, puedo volver a disfrutar de tocar y lo más importante -puedo apreciar el valor de la vida.  

Investigación

 Creo que el mayor problema para algunos trompistas que buscan soluciones para hacer frente a la incertidumbre de sí mismos en sus crisis de aspectos técnicos, es que no saben dónde buscar ayuda. Las estadísticas muestran que muchos músicos, ya sean aficionados o profesionales, y estudiantes experimentan diversos grados de problemas de salud que afectan tanto física como emocionalmente en sus apariciones públicas durante una carrera en la música. Sin embargo, la información general relativa a las exigencias físicas y mentales de las actuaciones o la integridad física y psicológica de los músicos era muy poca hasta finales del siglo XX. Los expertos comprometidos con el campo admiten que la investigación está todavía en su infancia. En cuanto a los trompistas, estos estudios en cuestión son prácticamente inexistentes. Aunque algunas instituciones musicales se han ocupado en profundidad sobre estas cuestiones generales, los propios músicos reconocen que no se prepararon para problemas  de salud de la profesión del músico durante su estudio. Sin embargo, los resultados de las investigaciones realizadas hasta la fecha, así como historias personales de los casos citados en el artículo parecen ser una valiosa fuente de información y un buen comienzo para empezar el viaje hacia la recuperación.

Casos de Estudio: Julian Baker

   Julian Baker es profesor en el Royal College of Music y anteriormente fue trompa solista de la Royal Opera House Covent Garden y The Hallé Orchestra. Él admite que tenía problemas con las representaciones públicas de sus primeros años. Se crió en una familia con tradición musical, y cree que las presiones ambientales y las demandas en el rendimiento perfeccionado era una de las principales causas de sus temores y la ansiedad. A los 21 años debutó en concierto con una orquesta profesional. Cuatro o cinco minutos antes de salir al escenario vomitó, y esto por lo general no guarda relación con Mozart.

    Acompañado por la sensación de náuseas constantes antes de cada representación, hasta el momento en que, sin ayuda médica, su fe en la capacidad para hacer frente a este problema le llevó a reducir los signos físicos de la ansiedad. Mientras que antes siempre dudaba de la sinceridad de elogio y aliento de los demás, poco a poco aprendí a creer en su idoneidad sana para lograr mejores resultados con cada aparición posterior. Consiguió con éxito ocultar su "problema" y superar la ansiedad antes de los conciertos, utilizando diferentes técnicas. Antes de cada actuación practicaba la respiración lenta y profunda, y es siempre consciente de sus técnicas de respiración aprendidas cuando toca. Él comenzó a usar beta-bloqueantes para reducir los signos físicos del miedo a salir al escenario.

  

  Julián se toma su tiempo antes de las actuaciones para mentalizarse, un proceso que puede durar, desde un corto tiempo a más de una hora en alguna ocasión. Siempre planeando activamente su tiempo para relajarse, a menudo con un libro para desviar los pensamientos. El hábito de salir a escena en el último minuto se mantuvo hasta el final de su carrera. Este hábito mantenido en secreto, le provocó reacciones negativas de los colegas y algunos de los directores.

   Julian no habla acerca de la ansiedad en sus clases para que no se le preste una atención especial y no causar un estrés innecesario. Cree que las preocupaciones sobre tocar en público puede reforzarse si se hace referencia a este fenómeno. Sostiene que es mucho mejor para enseñar actuar como si este problema nunca existiera. Trata de ayudar a los estudiantes a entender que el hombre tiene derecho a cometer errores. Por último, odia la expresión "Eres tan bueno, lo bueno que fue su último concierto." "¿Qué pasa con todos los otros conciertos de todo los años que fueron muy exitosos?", Argumenta. El rechazo de la obligación de alcanzar la perfección continua es una conclusión a la que llegó al final de su carrera en la música.

   En retrospectiva, Julian sospecha que desarrolló una especie de distonia focal leve debido a la sobrecarga de los músculos de la boca y la falta de descanso suficiente. La distonía focal se manifiesta en él en forma de temblor incontrolable y una fatiga constante de los labios, que se produce incluso en la mañana, o dejando de tocar unos dias. Anima a cualquier persona que necesita ayuda a hacer uso de ayuda de profesionales debidamente capacitados, y su recomendación más importante es dejar de tocar la trompa de vez en cuando. Siempre aconsejo ejercicio y recordar los fundamentos de tocar la trompa, que son el estilo, el sonido y la resistencia. Nunca se debe estudiar demasiado o incorrectamente. Tenemos que encontrar otros intereses en la vida, que constituyen una fuente de alegría y placer.

Katie Pryce

   Katie graduada de la Royal Academy of Music fue la primera trompista solista de KwaZulu-Natal Philharmonic Orchestra en Durban, Sudáfrica, y ahora es un solista en Londres.

    Katie no tenía problemas con el sentido de confianza, o miedo escénico asociado a las apariciones públicas. Pero cuando comenzó a estudiar en la Royal Academy of Music, resultó que su nombre era ya conocido, lo cual la sorprendió, y se convirtió en una fuente de estrés grave. A la edad de 17 años de repente sintió que debía responder a las expectativas de los demás. Ella sufría síntomas como temblor, palpitaciones, sudoración, y lo que ella llamaba “pasar por los movimiento” quería a toda costa llegar al final de la obra. La primera vez en su vida que no he sentido placer de tocar la trompa. Ella experimentó un aumento de la desmotivación y por lo tanto cada vez practicaba menos, atrapada en un círculo vicioso.

   Katie informó al médico porque ella no era capa de entender lo que le estaba pasando y sospechaba de una depresión. El médico diagnosticó un caso de miedo escénico antes de las actuaciones y prescrito beta-bloqueantes. Sin embargo, Katie no estaba preparada mentalmente para tomar las drogas. "Empecé a hacer un montón de ejercicios de respiración y hablar con la gente. Se trataba de hacer una correcta respiración y estuve bien  de nuevo." En el tercer año de estudios comenzó a recuperar la confianza. Ahora, antes de los conciertos, por lo general se centra en mantener una hoja de papel en la pared por medio de aire soplado y considera que es una buena forma de enfocar los nervios. Nosotros pensamos en nuestras cabeza que el mundo se acabará si fallamos pero no es así. Ella practica ejercicios de la técnica Alexander, empezó hace varios años con la gimnasia y llama la atención sobre una nutrición adecuada. Ella mantiene que “Ponerse en forma es muy importante”. Katie toma la ansiedad escénica como "un comportamiento muy egoísta".

 Michael Purton

   Michael fue trompa solista de la Orquesta Hallé. En 1999 fue diagnosticado con un caso muy inusual de distonía focal. Mirando hacia atrás en su carrera como trompa solista, él se ve como una "persona sensible", antes de que aparecieran los problemas de nervios. No fue hasta bien avanzada su carrera como primer trompa cuando empezó a sufrir un trastorno del equilibrio. Su cabeza comenzó a moverse hacia atrás y el problema empeoró progresivamente hasta el punto de no podía sostener la boquilla en su posición. Mike visitó un  especialista en Londres, quien afirmó que la causa de esta enfermedad es desconocida, y que tal vez el trastorno desaparecería. Probó varias terapias, incluyendo el uso de la homeopatía, la hipnosis y la técnica Alexander. Él no pudo, sin embargo, encontró una cura efectiva, decidió cambiar de trabajo.

   Mirando hacia atrás, cree que los problemas de mantener el equilibrio se produjeron por el estrés ocupacional y la angustia como principales causas. Mikel también acepta que no siempre nos cuidamos. Hace hincapié en la necesidad de que cada trompista tiene que tener un "estilo de vida saludable", es decir, tenemos que mantener una buena forma física, una nutrición apropiada, así como dominar el arte de hacer frente a la atmósfera asociada con el trabajo, tales como el estrés, el acoso y la tensión, así como "la necesidad de deshacerse de los tediosos problemas técnicos."

   De acuerdo con Mike un debe pensar de esta manera: "no importa si yo fastidio algo - hay otras cosas que puedo hacer en la vida. " Tiene un enfoque filosófico y piensa que a veces nuestra conciencia interior nos dice lo que es mejor para nosotros. En su caso, la conciencia le sugirió la necesidad de empezar algo nuevo. Hoy en día es el director de la Bromley Youth Music Trust, y no se arrepiente en absoluto. Él bromea diciendo que hay dos cosas que le dieron la felicidad en la vida. La primera es los trece años que fue trompa solista de la Orquesta Hallé, y la segunda es que ya no lo es!.

  

Georg Schreckenberger

 

Georg es el segundo trompa de la Orquesta Filarmónica de Berlín. Comenzó a tocar la trompa a los 14 años y encontró a Gerd Seifer en Bayreuth, donde su padre era el trombonista solista. Él ganó una beca para estudiar en el conservatorio de música en Mannheim, y pronto comenzó a estudiar con Marie-Luise Neuneker en Frankfurt. Él quería continuar sus estudios, pero alentado por su padre, tomó parte en una audiencia, la cual ganó, y por lo tanto, a los 18 años, comenzó su carrera profesional en la Radio de Colonia Symphony Orchestra. Seis años más tarde se convirtió en el segundo trompa de la Filarmónica de Berlín. Todo fue sin problemas hasta el año 2001, cuando se quito una muela del juicio.

   "Cuando volví a tocar, sentí una ligera irritación en el labio inferior izquierdo y en el área de la barbilla, pero pensé que iba a pasar. Después de todo yo no había tocado en unos pocos días. Pero nada cambió, comencé a tener problemas en el registro medio, y apareció una la ansiedad insoportable. "En 2002, los médicos le diagnosticaron un caso leve de la distonía, y durante tres meses estuvo de baja por enfermedad. Le mandaron pastillas para la ansiedad, después de lo cual se sentía lo suficientemente bien como para volver a trabajar después del verano. Pero el tocar se convirtió poco a poco el algo muy difícil otra vez y el verano siguiente ya no era capaz de hacer un sonido en su instrumento. "Me sentí como si mi lengua estaba atada, los labios apretados en el interior, lo cual no me permite pasar el aire. Sólo cuando empezó a centrarme en el flujo de aire, la situación comenzó a mejorar.

Georg busco la ayuda de un profesor, experimentó con varios métodos, tales como las Chicago Techniques (canción y viento) y la Técnica Alexander. La terapia demostró su eficacia. “Lo más importante es reducir la expectativas propias y la alegría de los pequeños éxitos. Porque la primera cosa que aumenta la confianza son las cosas que has aprendido, algunas cosas que tu has ido aprendiendo durante años- exitosamente. Así que cuando usted está en un punto muerto, donde nada funciona y desea retirarse de la escena, tiene que hacer un cambio completo en su pensamientos". Esto es lo que él cree que se debe pensar: 1.No pienses en los viejos tiempos y lo que fue capaz de tocar - los días se han ido.2.No pensar en los momentos cuando de repente perdió la capacidad de tocar cualquier cosa.3.No te compares con los demás o con los viejos tiempos - no tiene sentido.4.No pienses que tienes que vencer un largo camino para convertirse de nuevo en el de antes, porque nunca serás la misma persona.5.Acepta toda la ayuda, por pequeña que sea.6.No te enfades contigo, o no te hagas preguntas como, "¿por qué yo?" O "Si yo pudiera...". Estas preguntas son una pérdida de tiempo ".

  Además, puede tratar de afrontar por sí solo de la siguiente manera: 1. Felicítese así mismo incluso si hace sólo un pequeño progreso. Tal vez sólo una nota que ha sonado muy bien hoy.2.Permitir que el miedo le acompañe, ya sea en el futuro o de lo que puede decir un director, o de las reacciones de sus colegas.3.Ser abierto. Hable con la gente y no ocultar ni encerrarse en sí mismo.4.Encontrar un lugar para hacer ejercicio donde este solo. Para no sentirse observado.

   Georg volvió al trabajo len 2004 / temporada 2005, pero dice que aunque las personas no se dan cuenta, no toca la trompa como antes. Por otra parte, se cree que los problemas de labio reflejan otros problemas graves. Georg Schreckenberger es un ávido corredor y le encanta montar en bicicleta. El deporte es una parte importante de su vida cotidiana, así como la filosofía, según la cual "hay que deshacerse de absolutamente todo".

Helmut Sprenger

Helmut fue durante cuatro años trompa solista en la Gieben Philharmonic Orchestra en Hessen, en Alemania y luego durante 16 años toco en la Orquesta Filarmónica de Bremen. Recuerdo claramente la secuencia de eventos, cuando las cosas empezaron a ir mal. Comenzó con un  fallo en un solo en una entrada en fortísimo en una obra grande con ocho trompas, el cual dejó las primeras semillas de la ansiedad en su mente. Entonces se produjo un ataque de temblores en los labios tocando la segunda trompa en la Sinfonía n º 8 de Bruckner. Empezó a preguntarse qué está pasando. Continuó con la esperanza de que el problema se resolviera. Poco después, comenzó a experimentar un aumento de dolor en la espalda, el cual culminó en una hernia discal de la que tuvo que ser operado. Él dice: "Con la columna vertebral se rompió mi confianza”. Esa gran sensación de que 'el mundo es mi ostra' ha desaparecido. Demasiado tiempo de auto-observación.

     Helmut recuerda su primer concierto al volver a trabajar después de su cirugía. Tocó la tercera trompa en “Die Fledermaus”, fue un desastre. Vino el miedo a la posibilidad de perder el trabajo. Su labio estaba entumecido y "duro como una roca", y se cogió la baja por enfermedad de nuevo. Con la ayuda de los profesores, entre ellos Marie-Luise Neunecker y Christoph Kohler de Lübeck y el método de Farkas, se ha recuperado lo suficiente como para volver a trabajar. Pero Helmut dijo que a su juicio fue demasiado pronto. Por desgracia, en esta etapa su mente estaba pasando por una especie de "duelo". Su labio fue por segunda vez  y otra vez no podía tocar una nota en el instrumento. Otra vez buscó ayuda, esta vez con el profesor de trompeta Klaus Schuhwerk en Aschaffenburg, en Baviera. Mediante el  uso de métodos no convencionales, tales como tocar tumbado  sobre su espalda y tocando notas largas, pudo de nuevo tocar sus primeras notas.

   En su opinión, la clave para la recuperación fue reprogramar su mente y su manera de pensar. Él dice que todo tiene su origen en la mente y las preocupaciones del ego; La única persona que bloquea tus sueños eres tú mismo. Si algo empieza a ir mal, no espere a que los problemas empeoren, busque ayuda inmediata. Hace hincapié en dos cosas: en primer lugar, recordar que somos solamente seres humanos, no máquinas, por lo que debemos aceptar que tenemos buenos y malos momentos, que ni siquiera pueden durar unas semanas. Vamos a ser amables con nosotros y tratar de hacer el trabajo mejor la próxima vez, con paciencia. "En segundo lugar, usted debe encontrar un hobby para equilibrar las tensiones en el trabajo, toma tiempo para realizar técnicas de relajación para ayudar a lidiar con la ansiedad. No importa si se trata de entrenamiento autógeno, técnica Alexander, o lo que sea. Señala que los estudiantes ambiciosos son los más vulnerables a las crisis.

   Helmut es ahora capaz de tocar todo lo que quiere en su propia casa, pero aún no regresó a la orquesta. Continúa su carrera musical como un director "freelance", y profesor de trompa en diferentes niveles, incluyendo músicos profesionales, que pasan por una crisis. Siente gran satisfacción siendo capaz de utilizar con éxito su experiencia.

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